Breakdance ist ein einzigartiger und aufregender Tanz, der Mitte des 20. Jahrhunderts unter Jugendlichen aus dem Ghetto von New York erschien. Es gewann sofort die Herzen vieler junger Menschen und wurde auf der ganzen Welt populär. Breakers sind in einer vollständigen Verschmelzung mit Musik, vermitteln mit ihren Bewegungen die Emotionen und die Stimmung der Musikkomposition.
Heute werden wir über die Hauptunterschiede der beiden grundlegenden Breakdance-Stile sprechen: die untere und die obere. Diese Stile unterscheiden sich in der Herangehensweise an die Technik, konzentrieren sich auf verschiedene Elemente und werden in verschiedenen Situationen verwendet.
Beginnen wir mit dem unteren Breakdance. Dieser Stil zeichnet sich durch Bewegungen aus, die in der unteren Körperposition durchgeführt werden. Breaker besitzen viele einzigartige und komplexe Elemente, wie zum Beispiel Babyfräser und Streichen, die hauptsächlich auf dem Boden ausgeführt werden. Bottom Break Dance ist die Grundlage für die meisten Bewegungen im Break Dance und erfordert vom Tänzer Kraft, Flexibilität und Koordination, um Flips, Drehungen und akrobatische Darbietungen durchzuführen.
Der obere Breakdance konzentriert sich im Gegensatz zum unteren auf Bewegungen, die in der oberen Körperposition durchgeführt werden. Dieser Stil umfasst Elemente wie Oberteile, Fußböden und Powermuws, die hauptsächlich an den Füßen ausgeführt werden. Im oberen Breakdance liegt der Schwerpunkt mehr auf Rhythmus, Musik und fließenden Bewegungen. Es ermöglicht Breakern mehr Freiheit im kreativen Ausdruck und enthält Elemente von Selbstvertrauen und Stil.
Bottom Break Dance: Die wichtigsten Elemente
Die Hauptelemente des unteren Breakdance sind:
1. Fußboden - dies ist eine Reihe von technischen Bewegungen, die von den Füßen ausgeführt werden, die es dem Tänzer ermöglichen, sich zu bewegen und seine Persönlichkeit auszudrücken. Der Fußboden umfasst verschiedene Schritte, Drehungen und Bewegungen vor Ort.
Beispiele für grundlegende Fußfußschritte:
- Toprock (Basisbewegung im Stehen);
- 6-step (Der Tänzer bewegt sich mit charakteristischen Schritten auf dem Boden);
- Swipe (Der Tänzer bewegt sich in einer sitzenden oder liegenden Position, zieht ein Bein aus und führt Umdrehungen aus).
2. Friesen – dies sind die inszenierten Posen, die der Tänzer während des unteren Breakdance einnimmt. Friesen können vielfältig und originell sein, sie helfen, sich von anderen Tänzern abzuheben und die darstellenden Fähigkeiten zu betonen.
Beispiele für beliebte Friesen:
- Underground (der Tänzer liegt mit erhobenem Arm an seiner Seite oder am Rücken);
- Schabbat (der Tänzer liegt auf dem Boden und verbeugt sich in der Bar);
- Salut (der Tänzer sitzt mit erhobenem Arm auf den Fersen, die unter sich gebracht werden).
3. Drehungen – dies sind die Bewegungen, die der Tänzer während des unteren Breakdance ausübt, die es ihm ermöglichen, die Richtung schnell zu ändern und seine Kombination aufzubauen. Drehungen können an den Knien, Ellbogen oder Schultern durchgeführt werden.
Beispiele für verschiedene Arten von Drehungen:
- Kartuse (der Tänzer dreht sich um seine Achse an seinen Händen);
- Helikopter (Der Tänzer dreht sich um seine Achse und ruht auf einer Hand);
- Flair (der Tänzer dreht sich, stützt sich auf sein Knie und streckt das andere Bein aus).
Bottom Breakdance bietet dem Tänzer unendlich viele Möglichkeiten zur Selbstdarstellung und Kreativität. Die Elemente aus Fuss, Friesen und Wendungen helfen, einen einzigartigen Stil zu schaffen und die Kunstfertigkeit des Künstlers zu betonen.
Unterschiede zum oberen Breakdance
1. Isolierte Bewegungen. Wie der Name schon sagt, bleibt der Teilnehmer im unteren Breakdance eher auf der unteren Ebene und führt die meisten Bewegungen auf den Knien oder auf dem Boden aus. Solche Formen erfordern viel Kraft und Flexibilität sowie Präzision und Koordination.
2. Spezielle Techniken. Im unteren Breakdance werden Techniken wie Friesen (gefrorene Posen), Spin-Wire (Drehung am Kopf) und Powermuws (kraftvolle Bewegungen mit Sprüngen und Kraftelementen) verwendet. Diese Techniken betonen die Stärke und Technik des Tänzers und unterscheiden ihn vom oberen Stil.
3. Lyrik und langsame Bewegungen. Der obere Breakdance wird oft mit schnellen und kräftigen Bewegungen durchgeführt, während der untere Breakdance langsamere und glattere Elemente enthalten kann. Dadurch kann der untere Breakdance-Stil emotionaler und lyrischer aussehen.
4. Stilisierung der Wellen. Der obere Breakdance ist oft durch schnelle und scharfe Bewegungen gekennzeichnet, die einen Welleneffekt erzeugen. Im unteren Stil können glattere und flüssigere Bewegungen beobachtet werden, die auch ein Gefühl von Aufregung und Energie erzeugen.
Insgesamt unterscheidet sich der untere Breakdance durch seine spezifische Technik, Stilisierung und emotionale Rückgabe vom oberen. Unabhängig vom gewählten Stil bleibt Breakdance eine fantastische und energiegeladene Kunstform, die Geschick, Leidenschaft und Hingabe erfordert.
Hauptbewegungen und Brennpunkte
Unterer und oberer Breakdance haben ihre eigenen Eigenschaften in den Bewegungen und Brennpunkten, die dazu beitragen, diese Tanzstile hervorzuheben.
Im unteren Breakdance sind die Hauptbewegungen Tritte und Arme gegen den Boden, Kopf und Schultern. Tänzer verwenden oft Bewegungen wie Spiralen, Drehungen auf Rücken und Kopf, Gleiten, Zeitlupensprünge und Sprünge. Der Hauptschwerpunkt im unteren Breakdance sind die Beine, da sie sowohl als Stützmittel als auch als Instrument dienen, um rhythmische Beats zu erzeugen.
Der obere Breakdance hingegen konzentriert sich auf die Bewegungen des Oberkörpers. B-Bodies und B-Görles zeigen normalerweise ihren kreativen Ausdruck durch eine Vielzahl von Friesen, die auf Armen, Schultern, Kopf und Oberkörper basieren. Diese Bewegungen können eine Drehung am Kopf, Arme, verschiedene Handpositionen und scharfe Tritte umfassen. Der Hauptbrennpunkt im oberen Breakdance ist der Oberkörper, der verwendet wird, um Stärke und Flexibilität auszudrücken
Ausführungstechnik
Der untere und der obere Breakdance weisen einige grundlegende Unterschiede in der Ausführungstechnik auf. Betrachten wir sie genauer.
| Unterer Breakdance | Top Breakdance |
|---|---|
| Der Darsteller benutzt aktiv den Unterkörper, insbesondere die Beine und Arme. | Der Darsteller benutzt aktiv den Oberkörper, insbesondere den Kopf, die Schultern und die Arme. |
| Zu den Hauptelementen gehören kleinste Beinbewegungen wie Sneaker und Rotationen. | Zu den Hauptelementen gehören verschiedene Drehungen von Kopf, Schultern und Armen sowie die Durchführung komplexer akrobatischer Tricks. |
| Einfahrten in Kombinationen werden oft auf Knien oder Sprüngen durchgeführt. | Einfahrten in Kombinationen werden am häufigsten an den Händen oder am Kopf durchgeführt. |
| Der Fokus liegt auf der Rhythmik und Genauigkeit der Beinbewegungen. | Der Fokus liegt auf dem Kunststoff und der Expression des Oberkörpers. |
Trotz der Unterschiede sind sowohl der untere als auch der obere Breakdance wichtige Stile in der Breakdance-Kultur und erfordern Flexibilität, Balance und Kraft vom Darsteller.
Top Breakdance: Hauptmerkmale
Das Hauptmerkmal des oberen Breakdance ist die Ausführung akrobatischer Elemente an Händen und Kopf. Tänzer, die den oberen Breakdance durchführen, verwenden aktiv Elemente wie Handstände, Handsprünge, Rücksprünge und viele andere.
Der obere Breakdance wird auf Bodenhöhe durchgeführt, aber im Gegensatz zum unteren Breakdance wird der Schwerpunkt mehr auf den Oberkörper gelegt. Dies ermöglicht es dem Tänzer, spektakulärer auszusehen und das Publikum zu beeindrucken.
Ein weiteres wichtiges Merkmal des oberen Breakdance ist die Verwendung von Friesen - das Einfrieren in einer bestimmten Pose. Dies ermöglicht es dem Tänzer, sich abzuheben und die Aufmerksamkeit auf einen bestimmten Moment seiner Leistung zu lenken.
Eine gute körperliche Fitness und Kraft sind notwendig, um einen Top-Breakdance auszuführen. Tänzer müssen starke Arme- und Schultermuskeln haben, um akrobatische Bewegungen an Armen und Kopf durchzuführen. Es ist auch wichtig, eine gute Koordination und Balance zu haben, um Ihren Körper während der Bewegungen zu kontrollieren.
Der Top Break Dance ist ein energischer und spektakulärer Tanzstil, der dem Tänzer viel Zeit und Mühe erfordert, um ihn zu beherrschen. Es ermöglicht Ihnen, die Individualität und Kreativität jedes Tänzers durch komplexe und originelle Bewegungen auszudrücken.
Unterschiede zum unteren Breakdance
Der Hauptunterschied zwischen dem unteren und dem oberen Breakdance besteht in Kontakt mit der Oberfläche der Ausführung. Bei der Durchführung einer unteren Tanzpause steht der Tänzer eng mit dem Boden in Kontakt und benutzt seine Arme, Beine und seinen Rücken, um die Bewegung fortzusetzen. Der obere Breakdance konzentriert sich dagegen auf Bewegungen, die im Stehen ohne direkten Kontakt mit der Oberfläche durchgeführt werden.
Darüber hinaus erfordert der obere Breakdance mehr Kraft und Flexibilität vom Tänzer, da diese Bewegungen oft akrobatische Elemente wie Flips, Mühlen und Kopfstützen beinhalten. Der untere Breakdance erfordert zwar Kraft und Flexibilität des Tänzers, ist jedoch in der Ausführung normalerweise weniger kompliziert.
Sowohl der untere als auch der obere Breakdance sind ein fantastischer Anblick, aber wahrscheinlich ist der obere Breakdance aufgrund seiner Dynamik und Ausdruckskraft spektakulärer. Diese beiden Breakdance-Stile werden oft zusammen und als Ergänzung zueinander aufgeführt, wodurch eine erstaunliche Kombination entsteht.
Die Bedeutung der oberen Pause in der Choreographie
Einer der wichtigsten Aspekte der Bedeutung der oberen Pause liegt in ihrer ästhetischen und emotionalen Wirkung auf das Publikum. Dieses Element verleiht der Performance Glätte und Anmut, was die Performance für Beobachter attraktiver und interessanter macht. Die obere Pause kombiniert gekonnt rhythmische Bewegungen von Armen, Schultern und Kopf mit einer anmutigen Bewegung der Beine und erzeugt eine erstaunliche Synchronität und Harmonie.
Darüber hinaus spielt die obere Pause eine wichtige Rolle bei der Vorbereitung des Tänzers auf komplexere Breakdance-Elemente wie Stürze, Drehungen am Kopf und akrobatische Tricks auf dem Boden. Es hilft, die Muskeln aufzuwärmen und die Gelenke zu wärmen, wodurch das Verletzungsrisiko bei komplexeren Bewegungen reduziert wird.
Eine obere Pause fördert auch die Entwicklung von Koordination, Balance, Flexibilität und Kraft, was sie zu einem wichtigen Bestandteil des Trainingsprozesses von Breakdancern macht. Regelmäßige Workouts umfassen Übungen zur Synchronisierung von Bewegungen, zur Stärkung der Muskeln und zur Schaffung von Duktilität des Körpers. Dieses Training ermöglicht es Tänzern, ihren Stil und ihre Technik zu perfektionieren, hohe Ergebnisse zu erzielen und auf professionellem Niveau zu konkurrieren.
Die obere Pause ist daher ein wesentlicher Bestandteil der Breakdance-Choreographie und ist von großer Bedeutung für die Entwicklung und Verbesserung der Fähigkeiten der Tänzer. Es verleiht dem Auftritt Eleganz, Flexibilität und Energie und trägt zu einer reichen und vielfältigen Welt des Breakdance bei.
